Análisis de videos

El presente trabajo tiene como foco reconocer  el eje, objetivos, contenidos, destrezas y competencias en la educación musical.

 Metodo Orff Facilitacion

Ejes:  Expresión creativa a través de instrumentos musicales y del entorno .  
Objetivos: Elaborar  mediante la improvisación ejercicios rítmicos y de percusión.
Contenidos:  Expresión creativa por medio de instrumentos de percusión.
Destrezas y competencias: Este método busca desarrollar que los estudiantes y educadores sean buenos  creadores, observadores para imitar ritmos, pero el énfasis va a la creatividad porque el profesor es un facilitador que va a permitir a los estudiantes desmostrar sus habilidades para crear y proponer ritmos.


Segundo video

              Método Orff- Disco Dance on chair

Ejes:  Expresión; Expresión creativa a través de la voz, el cuerpo.

Objetivos: Ejercitar el ritmo de una canción mediante instrumentos del cuerpo como las palmas y también el lenguaje.

Contenidos: Expresión musical: expresión creativa por medio del canto, del cuerpo.

Destrezas y Competencias:  Escuchar, observar, imitar, reproducir ritmos con el cuerpo.

                                                    

Tercer video

                                   Método Orff (1) - Técnica de rebote globil 

 

Eje:  Expresión creativa a través  de instrumentos.

Objetivos: Aprender a usar las baquetas siguiendo el  ritmo de una canción  con la ayuda de un globo.

 Contenidos: El lenguaje musical:conocimiento y apreciación de su carácter de medio de expresión y de comunicación.

Expresión musical: expresión creativa por medio de instrumentos de percusión.

Destrezas y Competencias: Escuchar, observar,  reproducir ritmos con las baquetas y el globo.

Planos: Audición Activa

La actividad pretende que los estudiantes desarrollen el aprendizaje auditivo, la sensibilidad  escuchando de manera activas tres trozos de música, de manera que puedan lograr una audición consciente y desarrollar  el plano sensorial, descriptivo y musical, favoreciendo así el acercamiento al lenguaje musical.

La obra instrumental Tedeum- Preludiop pertenece a Marc- Anthony Charpentier, uno de los músicos importantes de la época barroca francesa. cEn mí opinión está melodía permite desarrollar el plano sensorial, vale decir, que la melodía de está pieza, valga la redundancia,   me da sensaciones de vivir emociones alegres, positivas, actos solemnes. 

La canción El Aprendiz de Mago obra popular de Paul Dukas compositor francés y que la productora Walt Disney  utilizó un fragmento de está pieza para animar un cuento protagonizado por Mickey Mouse en la película Fantasía, pero además Dukas se inspiró en una balada del escritor alemán Wolfang Goethe .
 El plano que  he identificado para esta melodía es el musical,porque al escucharla diferencio contrastes de intensidad, sonidos cortos, largos y de un crescendo que ilustra el desastre que deja el aprendiz (esto se aprecia al ver el fragmento de la película donde aparece está pieza) lo cuál se podría incorporar en la enseñanza de la escucha activa y que permite a los estudiantes que tienen el canal de comunicación visual más desarrollado para que al seguir las imagenes puedan prestar mayor atención a la melodía.

La canción Pedro y el lobo, es un musical de Sergei Prokofiev elaborada en 1936 y se basa en el cuento popular ruso que tiene el mismo nombre. Prokofiev creo está obra con el propósito de enseñar a los niños los principales instrumentos de la orquesta  mediante los personajes del cuento. El pájaro representado por la flauta; el pato por el oboe; el gato el clarinete; el abuelo por el fagot; el lobo representado por las trompas y Pedro estará representado por todos los instrumentos de cuerda que están en las orquestas  y los  disparos de los cazadores por timbales y bombos.

Ahora bien, el plano descriptivo es que el destaco en está pieza, porque al momento que el narrador va explicando y nombrando los personajes, voy evocando los personajes e imágenes de la historia que conozco desde mi infancia.